Vad är en Beat Maker?
En beat maker är vanligtvis den person som kommer med melodier, trummönster och loopar. Beat-tillverkare bryr sig inte nödvändigtvis om att utarbeta slingan och göra den till en fullständig låt. Om de har åtta streck i en slinga som låter bra är beatmakarens jobb gjort. Nästa steg skulle vara att skicka slingan till en producent eller en konstnär som har ett produktionsteam bakom sig. Producentens jobb är att strukturera slingan och introducera olika sektioner som verser, refrängar eller till och med en bro. En producent kan också lägga till nya musikinstrument i slingan för att stärka den och lägga till variation. Producenten har emellertid inte den fulla kreativa kontrollen eftersom konstnärens input också spelar mycket roll. Normalt arbetar producenter och artister tätt tillsammans. De strävar efter att uppnå en balans så att både konstnärens kreativa vision och producentens insatser respekteras.
Det diskuteras ofta hur viktiga beat-tillverkare är i processen att skapa en låt. Ibland betraktas beat maker-rollen eftersom allt de gör är att göra loopar. Producenter, å andra sidan, åtnjuter mycket mer respekt eftersom de förvandlar dessa loopar till hits. Av den anledningen vill de flesta beat-tillverkare inte märkas som sådana och brukar hänvisa till sig själva som producenter, även om de sällan går utanför sitt hus för att arbeta med artister personligen. De som är ambitiösa nog försöker knyta relationer inom musikbranschen för att göra det steget och ta examen till att bli en riktig producent. Men sanningen är att det är ingen skam att vara beat maker. Utan beat maker skulle det inte finnas några låtar. Det är beatmakaren som ger den musikaliska grunden, den ordspråkiga bördiga jorden som gör det möjligt för kreativitet att blomstra. Utan beatmakerens förmåga att kombinera ljud smakfullt skulle det inte finnas någon musikalisk idé för artisterna eller producenterna att hämta sin inspiration från.
Hur kan jag göra min egen beat?
En av de vanligaste frågorna som ställs idag är ”hur börjar jag producera musik hemma” eller ”hur kan jag slå min egen takt?” För att börja göra dina egna beats behöver du lite basutrustning. Bli inte avskräckt när du ser beat-tillverkare i fina studior omgivna av tusentals dollar i hårdvara. Du behöver inte den typen av miljö för att komma igång. Din början kan vara ödmjuk och med tiden kan du alltid lägga till mer utrustning i din hemmastudio när du blir mer och mer seriös med att skapa musik.
Dator: Den centrala delen av varje hemstudio är datorn. Det spelar ingen roll om du har en grundläggande bärbar dator eller en dyr spel-PC. Beat-tillverkning kräver inte så mycket datorkraft, så även gamla bärbara datorer räcker. Det viktigaste är det system du arbetar med. I allmänhet föredras Windows framför Mac eftersom fler plugins är kompatibla med Windows-system.
DAW: Digital audio workstation (DAW) är den musikproduktionsprogramvara som du använder för att skapa dina beats. Det finns många betalda och gratisalternativ där ute och vi kommer att diskutera detta ämne mer ingående senare i den här artikeln.
Prover: Här är en hemlighet – bara en handfull beats görs helt från grunden. Vanligtvis förlitar sig beat-tillverkare på samplingspaket för att få rätt ljud. Den största fördelen med att använda samplingspaket är att de sparar enorm tid eftersom de redan ger färdiga trummor, melodislingor och till och med midisekvenser. En beatproducent som använder samplingspaket kan fokusera på de viktiga kreativa besluten när det gäller ljudvalet och den övergripande atmosfären istället för att spendera oräkneliga timmar på att plocka med ett virvelprov för att få det att låta rätt. Vi ger bort gratis provpaket för att fylla i trumslingor, vokalöglor, midi-förinställningar och mer, så se till att dra nytta av det erbjudandet.
Bildskärmar: Denna punkt är valfri men rekommenderas. Du kan göra slag på vanliga bärbara högtalare, men du kommer snabbt att inse att du inte kan höra sub-basen på dem. Även om du har ett par högtalare som kan reproducera låga frekvenser, är chansen att de har en inbyggd EQ-profil som betonar vissa frekvensområden mer. Som ett resultat kan dina slag låta bra i ditt rum men låter av i en bil eller på klubben. Du har två alternativ för att lösa problemet. Du kan antingen använda det du har, komma ihåg hur kommersiella beats låter på ditt ljudsystem och försöka få dina egna beats så nära ljudet som möjligt. Alternativt kan du välja de bästa studioskärmarna som är särskilt utformade för att återge ljudet så sant som möjligt för dess källa.
MIDI-instrument: Nu är vi djupt inne i det valfria territoriet. Ett MIDI-tangentbord eller en trumplatta är trevliga små leksaker att ha. De kommer att göra din beat-erfarenhet mycket mindre abstrakt. Ett tangentbord är användbart för brainstorming av melodidéer, och en trumskiva gör att din trumprogrammering låter mindre robotisk. Om du inte har budgeten för dessa prylar, oroa dig inte. Du kan alltid klicka på anteckningarna inuti din DAW med din datormus, och så gör de flesta nybörjare-beat-tillverkare det.
Vad är den bästa Beat Maker-programvaran?
Den här frågan kommer alltid upp, den ökända ”vad är den bästa DAW” eller FL Studio vs. Ableton Från och med nu har vi pratat om beat-tillverkare i samband med olika roller som deltar i skapandet av sånger. Ibland kallas även DAWs för beat-tillverkare. Kort sagt kan termen beat maker både hänvisa till en person som gör beats och till den programvara som användes. Det finns inget definitivt svar på frågan om vad som är marknadens bästa mjukvaruprogram. Numera har produkterna många likheter, och beslutet som DAW ska använda kommer mestadels ner på personliga preferenser. Låt oss ta en titt på några av de mest populära alternativen som kan hjälpa dig att bestämma dig.
FL Studio: FL Studio är den överlägset populäraste digitala ljudarbetsstationen i hiphop-communityn. Programvaran hade tidigare något dåligt rykte på grund av dess något komiska namn (Fruity Loops), vilket ledde till att professionella producenter hade svårt att ta det på allvar och utnyttja dess potential som ett alternativ för beatframställningsprogramvara. Dagens beats för de flesta raplåtarna i Billboard-listorna produceras i FL Studio, och den här trenden fortsätter bara när mjukvaran för att skapa beat förbättras med nya utgåvor. Det finns fyra olika versioner av FL Studio, alla med olika funktioner, allt från $ 99 för grundversionen upp till $ 899 för hela versionen, men alla inkluderar gratis uppdateringar för livet. Inte en dålig affär. FL Studio-communityn är stor, och mängden tutorials online är överväldigande, så det kommer att finnas många möjligheter för dig att lära dig och öka din förtrogenhet med denna beat-programvara om du väljer att använda FL Studio.
Ableton Live: Ableton Live är en digital ljudarbetsstation som har vunnit stor popularitet bland EDM-producenter, men kan också vara en fullt fungerande mjukvaruprogramvara om du använder den korrekt. I likhet med FL Studio (och de flesta andra DAWs, för den delen), har Ableton Live tre utgåvor, med den dyraste Suite Edition till ett pris av $ 749. Som namnet antyder är potentialen i Live by Ableton olåst i en live-performance-inställning – inte bara kan du slå ett slag hemma, du kan också använda Live för att manipulera ljud på scenen på ett sätt som andra dedikerade beat-tillverkningsprogram inte kommer att göra tillåter dig att. Denna förmåga är bara en av de många funktionerna som skiljer Ableton Live från resten av förpackningen när det gäller att slå ett slag, och om du vill producera för människor eller sälja beats online, kanske du tycker att Ableton Live passar vad du letar efter. Ableton släppte just Live 11 och introducerade mycket nytt innehåll till sin programvara. Nu skulle det vara en perfekt tid att hoppa på ba6ndwagon och göra det till ditt val för din programvara för beat-tillverkning.
Logic Pro: Denna digitala ljudarbetsstation är endast tillgänglig för Mac-användare och kommer till en pris av $ 200. Liksom FL Studio är Logic Pro ett engångsköp som kommer att få regelbundna uppdateringar från Apple över tiden. På $ 200 kommer Logic Pro in i den nedre änden av skalan för fullfjädrade arbetsstationer och beat-programvara. Logic är en av de ledande DAW: erna i både hemstudior och professionella studior, och är ett utmärkt val om du vill slå och producera låtar.
AKAI MPC Beats: Släppt i år av företaget AKAI, MPC Beats är en beat-making digital ljudarbetsstation som är helt gratis och enkel att använda. AKAI har länge varit en av de ledande skaparna av MIDI-tangentbord och samplingshårdvara, men i år bestämde de sig för att expandera till DAW: s värld genom att erbjuda en arbetsstation riktad specifikt till beat-tillverkare och hiphop-producenter. Det kan inte bli enklare att ladda ner arbetsstationen och det finns gott om resurser online som lär dig hur du använder programvaran. Om du vill slå ett slag, sätter AKAI MPC Beats sig på toppen av mjukvaruspelet för att skapa beat. På en marknad där det tidigare var en del brant konkurrens lyser MPC Beats som ett gratis alternativ för beat-tillverkningsprogramvara, och jag vet att vi alla har råd med gratis. AKAI MPC Beats designades för att sömlöst integreras med någon av MIDI-styrenheterna i deras produktlinje, så om du letar efter beat-tillverkningsprogram som hjälper dig att producera dina egna spår och sälja beats online, bör du redan ladda ner detta.
Vad är den bästa Free Beat Maker-programvaran?
Om du använder Windows och inte vill spendera några pengar på en beat-programvara, kolla in Cakewalk av BandLab. Denna DAW brukade kallas Cakewalk Sonar – en betald programvara som kostade cirka $ 500, men den avbröts i slutet av 2017. Programmet blev helt gratis efter att BandLab tog över immateriella rättigheter 2018. Så om du vill få din händer på en DAW som brukade vara dyr, utvecklades i många år men är nu tillgänglig utan kostnad, prova. Den enda nackdelen med att använda den kan vara det faktum att den har en låg användarbas eftersom många människor bytte till andra produkter när Cakewalks framtid såg osäker ut.
För alla Mac-användare finns det en riktigt bra free beat-tillverkare, och det är GarageBand. Du kan beskriva det som den lilla bror till Logic Pro. De två programmen är så lika att du kan öppna dina GarageBand-projekt i Logic. Detta är särskilt användbart om du precis börjat och vill experimentera med gratis programvara innan du går vidare till något mer professionellt. Inget av dina GarageBand-projekt kommer att gå vilse och du kan enkelt fortsätta arbeta med dina bästa beats i Logic Pro när du bestämmer dig för att göra den uppgraderingen. En annan fördel är att GarageBand är tillgängligt på alla iOS-enheter. Om du råkar vara på resande fot och inte har din bärbara dator till hands, kan du använda din iPhone för att fånga dessa inspirationsslag. Du bör inte underskatta GarageBand bara för att det är gratis. Faktum är att hela album har spelats in i den. Ett sådant exempel är New York-rapparen Prince Harvey som i hemlighet spelade in ett helt album med en bärbar skärm i en Apple Store. Detta visar verkligen att inte ha tillgång till en betald programvara inte borde vara ett hinder för dig att börja slå.
Vad använder Professional Beat Makers?
Det skulle vara naivt att anta att professionella beat-tillverkare har något magiskt hemligt program som gör att de kan producera hits konsekvent. Sanningen är att alla populära beat-program är tillräckligt bra för att göra en hitlåt. Det är inte programvaran som är viktig utan snarare kreativiteten hos den person som använder den. Ju mer erfarenhet du har med att göra beats, desto mer sannolikt är det att en dag kommer din beat att plockas upp av en professionell artist. Så ett råd: Fokusera inte för mycket på programvaran. Håll dig till den som tilltalar dig mest, behärska den och få så mycket övning på att göra slag som du kan. Det spelar ingen roll om du har den senaste programvaran. Vissa välkända producenter håller sig till äldre versioner av sin favorit DAW helt enkelt för att det är det de är vana att arbeta i. Även om en ny version av en viss DAW har fler klockor och visselpipor om det kommer din kreativitet och arbetsflöde alltid att vara viktigaste elementen.
För att ge dig några riktiga exempel från branschen och bevisa poängen ovan en gång för alla, låt oss ta en titt på några av de senaste hip-hop-träffarna i vår tid.
Post Malones ”Rockstar” producerades i FL Studio av Tank God. Det var en av de hetaste hiphoplåtarna från 2017, och från och med våren 2020 har den 672 miljoner visningar på YouTube.
”Black Beatles” av Rae Sremmurd feat. Gucci Mane producerades av Mike Will Made-It i FL Studio. Låten är certifierad 6x Platinum och stannade på toppen av Billboard Hot 100 i sju veckor mellan slutet av 2016 och början av 2017.
Många slag för Drakes låtar produceras i Ableton Live. Till tankarna kommer spår som ”In My Feelings” prod. av TrapMoneyBenny eller ”Smyga” prod. av London On Da Track.
Kenny Beats, producenten bakom beats för artister som Ski Mask the Slump God, och senast Denzel Curry, använder också Ableton Live som sin DAW.
På tal om Denzel Curry, rytmen för hans breakout-låt ”Ultimate” producerades av Ronny J i Logic Pro. Ronny J har också arbetat med artister som Rich Chigga, Lil Pump och SmokePurpp. Även om vi nämner Logic Pro sist, bör detta inte förringa det faktum att det är ganska populärt bland professionella beat-tillverkare.
Vilket är bättre: Ableton eller FL Studio?
Att jämföra FL Studio med Ableton Live kan kännas som att jämföra Nike med Adidas. Båda verktygen är exceptionella, och din tillhörighet till det ena eller det andra beror till stor del på subjektiva skäl som: Vad använder din favoritproducent? Vilken programvara upptäckte du och testade först? Om du fortfarande har svårt att välja mellan FL Studio och Ableton Live, här är en snabb översikt som hjälper dig att bestämma.
Arbetsflöde: Arbetsflödet i FL Studio kan kännas lätt eftersom alla större verktyg öppnas i separata fönster. Ableton Live är mycket enklare i det avseendet eftersom det paketerar allt på en städad skärm och i allmänhet kräver färre musklick för att uppnå vad du vill.
32-bitars plugins: Om du har äldre plugins som endast finns i 32-bitars behöver du ett verktyg från tredje part för att kunna ladda dem i Ableton Live. Att använda 32-bitars plugins i FL Studio kommer inte att vara ett problem på grund av dess inbyggda bryggfunktionalitet.
Lagerplugins: FL Studio har fler lagerplugins, och den har en väldigt snygg plugin-webbläsare som gör det superlätt att hitta plugins snabbt. Det skulle vara rättvist att säga att FL Studio har bättre synth-plugins, medan Ableton har en liten kant i effekten plugins-avdelningen.
Sampling: FL Studio förbättrar sätt att arbeta med ljud och har den allsmäktiga Edison, men sampling och liveinspelning i Ableton Live är fortfarande bättre. Det som verkligen skiljer Ableton ut är vridningsfunktionen inuti samplaren. Du skulle behöva klippa och sträcka mycket i FL Studio för vad som skulle ta ett par klick i Ableton.
Uppdateringar: FL Studio har livstidsfria uppdateringar, medan Ableton kräver betalning för större versionuppdateringar.
FL Studio har en gratis demoversion och Ableton Live erbjuder en gratis provperiod på 90 dagar. Om du fortfarande är osäker, prova båda och se vilken som resonerar mer med dig.
Vad använder professionella beat-tillverkare?
Det finns många beat-tillverkare där ute, så det är bara naturligt att undra vilken specifik utrustning de använder. Här är några exempel på professionella producenter och den utrustning de använder.
Drake: Även om Drake har sin egen personliga studio för inspelning, förlitar han sig fortfarande på en professionell utrustning för att producera sina album och mixband. Till att börja med använder han FL Studio för att skapa sina beats. Han använder också en MIDI-kontroller från M-Audio, samt en uppsättning KRK Rokit 5 G3-högtalare. Det här är bara några av de verktyg som Drake använder, men de är några av de mer populära.
Kanye West: Även om det inte är så tekniskt avancerat som några av de andra musikerna på den här listan, kompenserar Kanye West för det med ren talang. Han använder Steinbergs Cubase-studio för sina professionella inspelningar. Han använder också en Alesis DM5 Drum Module, som hjälper till att ge hans låtar en extra kick. Liksom Drake har Kanye sin egen personliga studio och förlitar sig inte på professionell utrustning för att slå sina slag.
Madlib: Beat-tillverkaren Madlib har arbetat med artister som MF Doom, Percee P och Guilty Simpson. Han har sin egen personliga studio där han spelar in alla sina album. De flesta av hans utrustning är sällsynta och finns inte längre tillgängliga, men här är några exempel: Akai S950 Sampler Roland TR-808 Yamaha AN1x Synthesizer Moog Rogue
Noah James Shebib, bättre känd som 40, har arbetat med artister som Lil Wayne och Drake. Han använder en mängd olika utrustning i sin inspelningsstudio, till exempel ett PC-baserat program som heter Logic, samt olika instrument och utrustning av Apogee. Här är exempel på en del av utrustningen han använder:
- Apogee Duet
- Apogee ONE
- Apogee Quartet
- Apogee Groove
- Steinbergs Cubase-programvara
Det finns två typer av utrustning som används för att skapa beats och komponera musik: digital och analog. Medan båda kategorierna kontinuerligt förnyas har grunderna varit relativt konstanta. Analog utrustning avser användning av äldre mekaniska och elektriska delar, såsom potentiometrar, stylii och tejp. Fördelen med detta är dess värme; ljuden är mindre digitaliserade och mer flytande. Nackdelen är att eftersom den använder mekaniska delar kan den vara mer benägen att bryta ner. Digital utrustning använder å andra sidan integrerade kretsar och minneschips. Även om detta gör det mindre ”varmt”, det gör det också mer tillförlitligt. Naturligtvis kan utrustningens kvalitet och märke också göra skillnad i ljudet. När man producerar musik använder producenten båda dessa för att mixa och skapa låten. Du hittar ett brett urval av båda typerna av utrustning i en musikbutik. Medan de flesta av de ovan nämnda producenterna har en egen professionell inspelningsstudio att arbeta med, finns det fortfarande sätt att få ett professionellt ljud utan alla kostnader.